Cartel promocional de la comedia musical No hay peor sordo..., apoyada sobre un texto de Tirso de Molina, que interpreta 'CB Teatro'.
Pues bien, al
día siguiente, viernes 30, la
compañía estrenará en la Casa de la
Cultura Carmen Conde, en Majadahonda y a las 20 horas, la comedia musicalNo hay peor sordo..., inspirada en el
texto de Tirso De Molina. Del espacio musical
responde Gonzalo García y de la versión, el vestuario y la dirección Hitos Hurtado.
En esta ocasión serán ocho los actores implicados en el desarrollo
de esta habitual comedia de enredo,
que a menudo se complica a causa del amor y los celos.
El elenco de actores de la obra No hay peor sordo..., posa tras un ensayo general.
Una obra de teatro imperdible interpretada en verso. ¡Espero veros allí, palomiteros!
La joven,
aunque ya experimentada, compañía teatral ‘CB Teatro’, pondrá de nuevo en escena Tres escenas de terror y miseria en el
primer franquismo, del dramaturgo valenciano y Premio Nacional de Teatro, José Sanchís Sinisterra.
El próximo domingo, 25 de junio, el lujoso Parque de El
Capricho, en Madrid, acogerá -a las 11.00 y a las 11.30-
a otros tres personajes de la Historia de España, que servirán para
recrear momentos imprescindibles de nuestro pasado reciente, como
ya hemos indicado desde este mismo espacio.
Una de las hermosísimas panorámicas del jardín de El Capricho.
Dos reconocidos actores, Paula
Carrizo y José
Luis Paneroserán
quienes desarrollen los papeles principales.
José Luis Panero y Paula Carrizo interpretan la comedia para niños El rey del mundo lirundo.
La mismísima Duquesa de Osuna te contará algunos de los secretos del palacio, el general José Miaja en persona te
narrará los terribles momentos vividos en la Posición Jaca durante la
Guerra Civil Española y por último el coronelSegismundo Casado te explicará
la caída de Madrid al finalizar la guerra. No dejes pasar esta oportunidad de
vivir en primera persona la Historia de este precioso emplazamiento.
La actividad se realizará gracias
a Rutas con Historia, empresa
especializada en estas lides que con tanto acierto se maneja en el desarrollo
de las visitas teatralizadas.
¡Seguiremos informando!
Recientemente ha estado en Madrid el joven director y guionista de cine
francés, Thomas Kruithof, con motivo
de la presentación de su filme Testigo, excelente
opera prima protagonizada por el
laureado actor galo François Cluzet,
que hoy se estrena en cines de toda España de la mano de Surtsey Films. Ofrecemos a
los lectores de este blog la entrevista que ha concedido en exclusiva a Palomitas de
Maíz.
El director y guionista de cine francés Thomas Kruithof debuta a lo grande en el largometraje con el atractivo e intenso drama de suspense Testigo, protagonizado por el actor galo François Cluzet.
¿Cómo nace el filme?
La
idea de partida fue hacer un película de suspense sobre un héroe que trabaja en
una organización secreta. Y en esa organización secreta él es último eslabón. Además, esas organizaciones se caracterizan
por que los que trabajan en ellas no
saben más que lo que les corresponde. Así las cosas, me parecía interesante
que a través de nuestro héroe se fuese descubriendo el funcionamiento del
sistema. Y a su vez, que él sea
conocedor de todo lo que sucede a su alrededor: de qué tipo de organización
se trata, en qué está metido y dónde tiene los pies.
¿Por qué una película de espionaje para su
debut en el cine?
No me
pregunté qué tipo de película quería hacer. Fue después de haber gestado esa
idea cuando me convertí en realizador. Eso sí, siempre me han gustado este mundo donde abundan los libros de Jean
Bacquerie, los thriller políticos, un
mundo lleno de mentiras... Es decir, a mí me
ofrecía un abanico dramático muy interesante sobre el estado del mundo
actual y muy válido para rodar esta historia.
¿Cómo convenció a François Cluzet, el protagonista,
para que trabajase en su película ?
Bueno,
le envidio, me gustó. Nos vimos poco tiempo después. Y yo creo que la película, el género, le gustaba, le interesaba. También
sentía que a él le apetecía trabajar con los otros actores de la cinta. No
tengo ninguna receta especial para él, para intentar convencer a un tipo como François Cluzet. Es un hombre que sigue
suscitándome curiosidad gracias a su espíritu aventurero. Y ahí está.
El actor protagonista François Cluzet, en un momento decisivo del filme.
¿Cómo fue el proceso de creación del
personaje principal?
Es
difícil distinguir entre el personaje (Duval) del resto de la película. El
personaje y la película caminan en la misma dirección y se definen mutuamente. En el caso del protagonista tiene esa especie
de maldición con el trabajo, lo necesita, y lo rechaza al principio. Pero
después cambia de opinión, prefiere seguir ciertas rutinas que, aunque le
limitan mucho, también le reconfortan. Yo quería que el personaje creciera a partir
del dolor, trabajar con él hasta construirlo
de esa manera. Y de ir cuestionando su vida, de ir afrontando esa lucha interna
que mantiene dentro de sí...
Otro momento decisivo en la historia.
¿Por qué se ha interesado tanto en los
primeros planos de los personajes y en los planos detalle?
A
menudo empleo esos primeros planos
porque hay gestos que comunican mucho más que las palabras. Donde las
intenciones se ven más a través, o detrás, de las mentiras o de las manipulaciones.
Esas miradas son signos, son señales por encima de las intenciones reales. Y cuando hay enfrentamientos cara a cara, esa
intensificación de los primeros planos la utilizo para acentuar más la idea
de que hay otro lenguaje después de las palabras. Eso en cuanto a las personas.
Y en cuanto a los detalles, me
gustan los primeros planos, por ejemplo, en la máquina de escribir, como si
fueran metáforas. Es decir, el héroe de la jornada tiene que trabajar con esas máquinas, que son objetos muy anodinos,
pero en la cadena de la evolución, dentro de la historia, ofrecen una carga dramática muy importante, incluso
hasta a veces resulta violenta. Y eso en esta película es muy importante.
¿Hasta qué punto un hombre puede reinventarse
a sí mismo? ¿Es necesario colocarlo en situaciones límite?
Es un
poco el recorrido por el que atraviesa el personaje. Primero, esa reinvención le permite romper esos
límites que él al principio se había puesto -y que le habían impuesto- y
después eso a su vez le permite
trascender hasta reconectar con una fuerza interior que igual él no sabía
que tenía.
Espléndido duelo de titanes.
¿Cómo elaboró la estructura del filme y el
guión?
Tenía
ganas de hacer una película con ritmo in
crescendo. Que se subrayase bien la fase donde se cuestiona todo hasta tal
punto que el ritmo y la violencia que desprende el drama se acelerase tanto que
fuera imposible detener la historia de modo natural. Quería rodar una aventura en la que el espectador tuviese forzosamente
que implicarse e ir juntando los elementos como el personaje principal. No
quería cosas demasiado evidentes, quería que el espectador trabajase a medida
que la historia va resolviendo conflictos.
¿Cómo trabajó la idea del mal moral?
Creo
que es más bien una cuestión de
implicarse o no implicarse. Se trata de las preguntas que Duval se niega a
hacer. Este hombre siente que en esa organización hay algo extraño, algo que no
va bien pero incluso antes de poder
actuar sabe que no puede continuar y entonces... ya es demasiado tarde. Desde
ese instante ya no tiene tiempo para plantearse dilemas morales.
¿Por qué el espectador debe ir a ver esta
película?
Creo
que va a pasar hora y media cautivado, embarcado en una historia que espero que
le pueda encantar. Y creo que se va a
poder identificar con cuestiones y temas que espectadores como yo nos
hacemos.
Mañana viernes, 26 de los corrientes, tendrá lugar en el centro educativo de Boadilla del Monte la II feria de
las nuevas tecnologías.
Según los organizadores de esta Feria, nos proponemos convertir a nuestro colegio
en un referente de primer nivel en materia de innovación tecnológica de
acuerdo con uno de los principales pilares de nuestra filosofía educativa.
Aquí pueden ver un resumen de la edición del año
pasado.
Esta actividad
es el fruto de la colaboración de las diferentes instancias de nuestra
comunidad educativa (familias, equipo directivo, claustro de profesores,
alumnos y personal de administración y servicios) y supone una gran oportunidad para que los participantes puedan
disfrutar a lo largo de la jornada de algunas de las aportaciones más
recientes al desarrollo y la aplicación de la tecnología de vanguardia.
Cartel de la II Feria de las Nuevas Tecnologías, promovido por el colegio Trinity College-Liceo Serrano
Con ese
fin, y gracias al esfuerzo de todos los organizadores, contaremos con un nutrido grupo de empresas y entidades
especializadas que compartirán sus avances con todos los visitantes, brindando
así a nuestro entorno social una buena
muestra de nuestra vocación de servicio.
La feria estará
abierta a todo el público a partir de las 15:30 horas. Les facilitamos el enlace a la página
web que hemos elaborado con este fin, para que tengan un mayor detalle y
puedan difundirla en el seno de sus organizaciones e inscribirse con antelación
en las diferentes actividades y talleres que hemos organizado. José Luis Panero
El próximo sábado, 27 de mayo, el lujoso Parque de El Capricho,
en Madrid, acogerá -a las 11.00 y a las 11.30- a otros tres personajes
de la Historia de España, que servirán para recrear momentos
imprescindibles de nuestro pasado reciente, como ya hemos indicado desde este mismo espacio.
Dos galardonados actores, Marta
García-Lomas y José Luis Paneroserán quienes desarrollen los
papeles principales.
Una de las esplendorosas imágenes del parque de El Capricho
La mismísima Duquesa de
Osuna te contará algunos de los secretos del palacio, el general
José Miaja en persona te narrará los terribles momentos vividos en
la Posición Jaca durante la Guerra Civil Española y por último el coronelSegismundo
Casado te explicará la caída de Madrid al finalizar la guerra. No
dejes pasar esta oportunidad de vivir en primera persona la Historia de este
precioso emplazamiento.
José Luis Panero y Marta García-Lomas interpretan Tres sombreros de copa
La actividad se realizará gracias
a Rutas con
Historia, empresa especializada en estas lides que con
tanto acierto se maneja en el desarrollo de las visitas
teatralizadas. ¡Seguiremos informando!
El pasado 12 de mayo -y gracias a la distribuidora Sherlock Films- la cartelera española anunció la presencia de Maravillosa familia de Tokio, último trabajo del laureado director de cine japonés Yoji Yamada, que a sus 85 años goza de un estado de salud cinematográfica envidiable.
Un momento interesante del filme
La comedia, de tono costumbrista, cuenta las andanzas de un matrimonio que funciona desde hace más de cincuenta años. Él, interpretado por Isao Hashizume, pregunta a su esposa (Kazuko Yoshiyuki) qué quiere como regalo de cumpleaños y, ante su sorpresa, ella le pide que le firme los papeles del divorcio. La noticia sumerge a toda la familia en el caos. Para empezar, sus hijos caen en un estado de pánico que se traduce en singulares versiones individuales ante tan sorprendente suceso.
Fotograma simpático del filme
Yoji Yamada ha reunido al reparto con el que ya hizo el remake del peliculón Cuentos de Tokio, Una familia de Tokio, para homenajear a su director Yasujiro Ozu. Y lo ha vuelto a hacer para continuar con el homenaje, pero ahora a partir de una historia propia. El filme tiene momentos de alta comedia clásica al estilo de Capra o Lubitsch, donde el veterano Yamada entremezcla varios géneros del humor más elegante a través del slapstick, el chiste o el absurdo con gran estilo y sin que decaiga un ápice el ritmo.
También comedia romántica evidenciable
Por otro lado, el director, al lado de su guionista habitual, Emiko Hiramatsu, muestra lo ridículo de algunos comportamientos, siempre con una mirada divertida e hilando la narración con una facilidad abrumadora. Y es que si hay sabiduría en la narración es porque Yamada revela el profundo conocimiento que tiene sobre el ser humano, gracias a una propuesta amable por la cercanía de lo cotidiano. Además, toda reflexión sobre la institución matrimonial que el séptimo arte nos brinde será, por escasa, bienvenida, pues si los relatos sobreviven en esta era nihilista y febril es por la vigencia y evolución de los grandes temas, incluidos los que acarrean sustrato moral. Como dice el más joven de los protagonistas: “la disonancia nos ayuda a percibir la armonía (o la belleza)”. Un lujo de película.
El joven periodista, crítico de cine y actor, José Luis Panero, en una imagen de archivo
Y,
cosas del azar, los alumnos del colegio
El Tomillar, de Badajoz, han tenido la gentileza de entrevistarme desde su
areópago The Newspaper, al que os animo a consultar.
La
verdad es que si me creyera la mitad de
lo que viene publicado,no se me iba
a bajar el pavo en décadas.
José Luis Panero, durante una representación de Tres sombreros de copa
¡Muchas
gracias, compañeros y amigos, por tanto y tan bonito!
El próximo domingo, 23 de abril,
el hermoso Parque de El Capricho,
en Madrid, acogerá -a las 11.00 y a las 11.30-
a otros tres personajes de la Historia de España, que servirán para recrear momentos imprescindibles de
nuestro pasado reciente, como ya hemos indicado desde este mismo espacio.
Dos alabados actores, Marta García-Lomasy José Luis Paneroserán quienes desarrollen los papeles principales.
Marta y José Luis interpretan a Paula y a Dionisio en Tres sombreros de copa
La mismísima Duquesa de Osuna te
contará algunos de los secretos del palacio, el General José Miajaen persona te narrará los
terribles momentos vividos en la Posición Jaca durante la Guerra Civil
Española y por último el coronelSegismundo Casado te explicará la caída de
Madrid al finalizar la guerra. No dejes pasar esta oportunidad de vivir en
primera persona la Historia de este precioso emplazamiento.
Marta y José Luis durante una representación de El rey del mundo lirundo
La actividad
se realizará gracias a Rutas
con Historia, empresa especializada en estas lides
que con tanto acierto se maneja en el desarrollo de lasvisitas teatralizadas.
¡Seguiremos informando!
